2011 markiert den 20. Jahrestag der Independent Television Service (ITVS), eine der größten Quellen der Finanzierung für unabhängige Filmemacher. In Anerkennung dieses Meilensteins ist ITVS Start der ITVS Indies Showcase, ein kostenloses Online-Film-Festival läuft vom 25. JULI - 23. September 2011 in Ehren der außergewöhnlichen Beitrag der unabhängige Filmemacher, öffentlich-rechtliche Fernsehen. Die 20 unvergesslichen Dokumentarfilme im ITVS Indies Showcase vertreten Einblicke in die Sammlung von mehr als 1.000 Produktionen ITVS hat als das Land der führende Anbieter von Independent-Filmen für die öffentlich-rechtlichen Rundfunk unterstützt. Jeder in voller Länge Programm wird kostenlos für drei Tage auf itvs.org / Indie-Vitrine, wo die Zuschauer auch eine Zeitleiste ITVS Geschichte, Film-Trailer, Clips, Interviews, einen Publikumspreis Wettbewerb, und mehr Strom.
ITVS Indies Showcase feiert 20 Jahre Independents Durch die Hartnäckigkeit der Filmemacher und ihre Anhänger versuchen, Pluralität und Vielfalt in öffentlich-rechtlichen Fernsehen zu fördern, wurde ITVS durch eine beispiellose Mandat des Kongresses zu verfechten unabhängig produzierten Programme, kreative Risiken einzugehen und Funken öffentlichen Dialog etabliert.
"Seit Jahrzehnten unabhängige Filmemacher haben als öffentlich-rechtliche Fernsehen ist Bannerträger der Vielfalt und Innovation stand, erzählen unzählige Geschichten und servingunderserved Gemeinden", sagte Sally Jo Fifer, Präsident und CEO von ITVS. "Die Indies Lineup bringt nur einige der vielen Erzählern, dass die Öffentlichkeit beteiligt haben und geholfen beleben unsere Demokratie." Das Line-Up umfasst 2003 Akademie Award ® nominiert für den besten Dokumentarfilm, Daughter from Danang, ein Porträt von Sehnsucht, Identität und die persönliche Hinterlassenschaft des Krieges von Gail Dolgin und Vicente Franco, 2002 Emmy ®-Preisträger für den besten Dokumentarfilm, Promises von Justine Shapiro und BZ Goldberg, die einen berühren und frischen Einblick in die Nahost-Konflikt durch die Augen von sieben palästinensische und israelische Kinder, 2010 Emmy ®-Preisträger für herausragende Science and Technology, The English Surgeon, über eine britische Neurochirurg Henry Marsh, die mittelalterliche Begegnungen Gehirn chirurgischen Eingriffen in der Ukraine; der 2007 audiencefavorite und Sundance Official Selection Hip-Hop: Beyond Beats and Rhymes von Byron Hurt, eine fesselnde Dokumentation, die Männlichkeit, Sexismus, Gewalt und Homophobie in der heutigen Hip-Hop-Kultur befasst, die 2009 George Peabody Gewinner King Corn von Ian Cheney, Curt Ellis und Aaron Woolf über zwei Freunde, ein Hektar Mais und den subventionierten Getreide, das unser Fast-Food-Nation-Laufwerke; The Oath von Laura Poitras, ein 2010 Emmy ® nominiert für den besten Dokumentarfilm und Herausragende Investigative Journalism bietet ein Porträt von Abu Jandal, Osama Bin Ladens früheren Leibwächter, und Salim Hamdan, einen Gefangenen in Guantanamo Bay Gefängnis und der erste Mann, den umstrittenen Militärtribunale Gesicht, und The Most Dangerous Man in America: Daniel Ellsberg und die Pentagon Papers, Kandidat für sowohl eine Prime-Time-Emmy ® Award für außergewöhnliche Verdienste in Nonfiction Filmmaking und Academy Award ® für den besten Dokumentarfilm ausgezeichnet. Der Dokumentarfilm von Judy Ehrlich und Rick Goldsmith produziert, folgt Daniel Ellsberg, ein führender Vietnamkrieg Stratege, der im Jahr 1971 festgestellt, dass die Rolle Amerikas in den Krieg gegen den jahrzehntelangen Lügen beruhte.
"Wir sind begeistert, diese erstaunlichen Geschichtenerzähler mit einer anderen Plattform, um Zielgruppen zu erreichen bieten", sagte Pfeiffer. "Dank ihnen unsere Zuschauer und unseren Partnern in öffentlich-rechtlichen Rundfunk, ist ITVS den produktivsten Moderatorin des öffentlichen Interesses Dokumentationen im Land."
Die ITVS Indies Showcase erinnert das Wachstum und den Erfolg einer Organisation, die als eine große Idee von einer kleinen Gruppe von engagierten Menschen, begann im Jahr 1991. 20 Jahre später, haben ITVS geförderten Produzenten Millionen von Zuschauern erreicht und erhielt Auszeichnungen, darunter 12 Academy Award ®-Nominierungen, 14 News und Documentary Emmy ® Awards, 19 Peabody Awards, 19 Sundance Film Festival Awards, 9 DuPont Columbia Awards, 1 Golden Globe ® Award, und 1 Prime Time Emmy ® Award.
Um mehr über die komplette ITVS Indies Showcase Line-Up zu besuchen http://itvs.org/indies-showcase.org.
Five Alive Films ist stolz darauf, seinen ersten Spielfilm Premiere: Wahrlich, Everlasting, auf einer Kurzgeschichte von New York Times und USA Today Bestseller-Autor, Brenda Jackson geschrieben Basis bekannt zu geben. Die Filmpremiere wird im Florida Theatre in Jacksonville, Florida am SAMSTAG, 5. November, 2011 statt. Die Türen werden um 5pm. Die Veranstaltung umfasst roten Teppich Eintrag, eine Vernissage, Premiere des Films und eine After-Party und Catering von Chef Andre. Tickets für die Veranstaltung ging auf Verkauf 15. Juni 2011 und sind an der Florida Theatre und Ticketmaster erhältlich. Ein Teil des Erlöses zum Wohle der Josiephine Threatt Scholarship Foundation in Florida Memorial University.
Im Jahr 2002 war einer von Jacksons Bücher für ein made-for-TV-Film von einem großen TV-Netzwerk ausgewählt. Doch das Projekt verließ ihre Leser entmutigt, weil sie weg von der ursprünglichen Storyline verirrt. Sie entschied sich dann das nächste Mal ein Buch über ihr geliebtes Madaris Familie in einen Film gemacht wurde, sie würde es selbst tun. "Ich wollte den Film Anpassung an möglichst nahe an der tatsächlichen Buch wie möglich. Meine treuen Leser Madaris verdient ", sagte Jackson. Um ihr Ziel zu erreichen, wurde sie der einzige Investor und verwendet ihr und ihrem Mann in den Ruhestand Mittel für ihren ersten Spielfilm, Truly Everlasting, von ihrem Sohn, Gerald Jackson, Jr. Regie produzieren
Direktor Gerald Jackson, Jr., Inhaber der Five Alive Films hat mehrere erfolgreiche Buch Trailer für Brenda Jackson in der Vergangenheit produziert. Der erste Trailer für ihr Buch, Solid Soul, war so erfolgreich, führte den Titel der zweiten Auflage. Diese Leistung wurde äußerst selten an der Zeit. Danach kehrte Mrs. Jackson Five Alive Films zu ihrem fünfzigsten Liebesroman zu fördern - Slow Burn und hat sich seitdem mit der Firma für die Anhänger Tall, Dark Westmoreland und Intimate Seduction gearbeitet. Als sie Five Alive Films direkten Truly Everlasting beauftragt, wusste sie, dass das Unternehmen eine hervorragende Passform für beide ihre Leser und ihre Vision.
Jacksons Film-Projekt hat auch Beschäftigungsmöglichkeiten in den lokalen Markt für einige der talentiertesten Profis in der Jacksonville Bereich sowie Praktika für Studenten aus verschiedenen Hochschulen in North Carolina und New York, Jacksonville University, University of North Florida, Jacksonville Art Institute erstellt und in Orlando FullSail.
Filmemachen ist nicht neu für Jacksonville, Florida. Vor einem Jahrhundert war Jacksonville als "Hollywood East" genannt, und regierte als die Winter-Film-Hauptstadt der Welt. Die Stadt produziert Dutzende von Stummfilmen und gehostet allen großen Studios und berühmten Namen des Tages. Jackson ist der erste Afroamerikaner Romantik Autor voll zu finanzieren und produzieren ein Feature-Film auf einem ihrer Romane basieren und die Nutzung eines nahen Familienmitglieds "ihren Sohn" - nicht nur das Drehbuch schreiben, sondern bringen auch ihre Geschichte, Truly Everlasting, als der Regisseur Licht.
Also, Sie wollten schon immer Shug sehen, musste aber wieder zurück in die USA, bevor Sie die Show beobachten konnte? Nun können Sie auf ReelAfrican.com, ein neues Video-Streaming-Dienst ähnlich wie Hulu. Alle Inhalte sind kostenlos und Sie können die neuesten Nollywood und ghanaischen Films zu sehen, zeigt heiße TV sowie einige Auszüge aus Südafrika und Kenia. Der Service ist in Beta-Tests ab und sollte im Herbst zur Verfügung. ReelAfrica ist com auf Afrikaner in den USA und Kanada ausgerichtet und wird im Vereinigten Königreich und in der Karibik schon bald Ziel. Lesen Sie die ganze Geschichte an variety.com
Dieser Dokumentarfilm wurde auf PBS ausgestrahlt vor ein paar Monaten. Es ist ein Liebling von uns (wenn wir kreative Inspiration brauchen, sehen wir es) Es ist kostenlos auf Hulu zu sehen und dachte, dass Sie möchten, um es zu sehen:
Writer ist Director Corey Grant dritter Spielfilm ein Gewinner. Er Mitarbeitern eine junge, leidenschaftliche Besetzung von urkomisch erreicht Talent, liefert nicht nur dramatische Auswirkungen, sondern hält Sie sprudelt über mit frischen Comebacks und zwerchfellerschütternden persönlichen Marotten. Die schönen Menschen gehören, Veteran Stacey Dash, Reagan Gomez-Preston, Wesley Jonathan, Datari Turner, der als Produzent des Films gutgeschrieben ist, Jason Weaver, Keith Robinson, Persia White, Tatyani Ali, Terrell Owens, seinen ersten Spielfilm, Stacy Keibler, Hosea Chanchez und Christian Keyes. Das Casting konnte nicht besser sein können. Jeder Schauspieler trugen ihre Rolle bis zur Perfektion und verkörpert die spezifische Nachfrage notwendig, um den Charakter Ärgernis ohne Änderung oder überschatten miteinander zu illustrieren. Wir waren auch mit Schnappschüssen von Megan Good, Essence Atkins, Vanessa Simmons, Erica Hubbard, Laila Odom und Meghan Markle unterhalten. Diese Frauen brachten eine starke Präsenz auf dem Bildschirm während ihrer Kameen. Der Film beginnt mit dem Tod ihrer gegenseitigen College-Freund, Dennis, von Keith Robinson gespielt. Wir sind die Freunde vorgestellt, als sie sich Telefonate über seinen frühen Tod erhalten. Während des Gesprächs, werden sie sich bewusst, dass Dennis jeder von ihnen etwas links in seinem Willen und Testament. Um jedoch erhalten ihr Erbteil, müssen sie alle fünf Tage zusammen in Dennis 'nach Hause. Wenn einer von ihnen verlassen, erhalten keine von ihnen ihr Erbe. Dennis war die Säule, die Freunde halten zusammen bekannt. Ferner wurde dieser seinen letzten Versuch, wieder zu vereinen und neu zu entfachen die Verbindung, die sie in einander, während gefunden in der Schule. Während ihrer 5 Tage Wiedervereinigung, sind vergangene Beziehungen, Probleme und Geheimnisse preisgegeben. Zusätzlich müssen sie Adresse, die Wahrheit über ihre aktuellen Entscheidungen des Lebens und wo sie wollen in die Zukunft gehen. Die Idee der Selbst-Entdeckung ist immer wieder faszinierend ist jedoch, die Schritte zur Selbst-Entdeckung gemacht für immer als eine fabelhafte Reise. Dysfunctional Freunde ist wie eine abgedroschene Paar Schuhe. Allerdings verprügelt sie, wie auf der Außenseite aussehen, ist der Komfort bieten sie auf der Innenseite immer so freundlich. Dieser Film freut sich an der Bedeutung von Freundschaft, Liebe, Selbst-Entdeckung und den wunderbaren Geist der Ausdauer.
Die 32. Durban International Film Festival, von der National Lottery Vertrieb Trust Fund (principal Geldgeber), National Film and Video-Stiftung, der KwaZulu-Natal Department of Economic Development und Tourismus und anderen geschätzten Förderern und Partnern unterstützt wird, startet am 21. Juli mit der Weltpremiere des südafrikanischen Film Otelo Brennen von Sara Blecher geleitet. Set in den letzten Tagen der Apartheid, filmtells der Durban-shot die Geschichte einer Gruppe von südafrikanischen Township Jugendlichen, die als ermächtigende Flucht aus der politischen Gewalt der Zeit beim Surfen entdeckt. Es gibt Drama, Romantik, Rivalität und Tragik in dieser überzeugenden Erfüllung der lokalen Filmschaffens Potenzial.
Zwischen dem 21. und 31. Juli wird das Festival mit großen Filme aus der ganzen Welt vollgestopft werden. Skoonheid, Oliver Hermanus bahnbrechende Film, der für Aufsehen bei den letzten Filmfestspielen in Cannes verursacht, wird seine erste südafrikanische Screening auf dem Festival zu haben. DIFF wird auch über die Weltpremieren von Charlie Vundla ist noir Film How To 2 Million, Eldorado John Barker ist spannend heist Flick 31 Millionen Gründe, Faith Isiakpere das Krimi-Drama The Algiers Murders, durch neue Talente Shaldon Ferris und Lorreal Ferris, die heitere Komödie Taka Takata Steal von Damir Radonic, und der Traum von Zuko Nodada. Die ihre afrikanischen Premieren sind Mukunda Michael Dewil die Psycho-Thriller Retribution und Paula van der Oest ist bewegender Film über Ingrid Jonker, Black Butterflies.
DIFF 2011 enthält die afrikanische Premiere des Jahres am meisten erwarteten Film - Terrence Malick The Tree Of Life, die gerade gewann die Palme d'Or in Cannes. Weitere Highlights sind Woody Allens Midnight In Paris, die das Festival in der Nähe wird, ist Bela Tarr Die Turin Horse, Andrey Zvyagintsev ist Elena, Jose Padilha Elite Squad 2 - The Enemy Within, Takeshi Kitano ist Outrage, Michel Ocelot ist Tales Of The Night, SJ Clarkson Toast, Lee Chang-dong ist Poesie, und Apichatpong Weerasethakul Onkel Boonmee Wer seine früheren Leben erinnern kann.
Afrikanische Kino wird auch gut vertreten durch markante und einzigartige Viva Djo Tunda Wa Munga ist Riva!, Nigerianische Regisseur Andrew Donsunmu ist optisch schön Restless City, Justin Chadwick ist erhebend Kenya-set-Film The First Grader und Ebrahim El Batout ist Hawi, die zuerst in Durban erschienen als Projekt bei der Gründungsversammlung Durban FilmMart im Jahr 2010.
Indien und Kanada: DIFF wird an zwei nationalen Kinos in diesem Jahr konzentrieren. Sechs Filme aus dem großen indischen Meister Satyajit Ray vorgestellt, neben gewagte neue Werke von talentierten neuen indischen Filmemacher. Leena Manimekelai präsentiert die Weltpremiere ihres Films The Dead Sea und anderen indischen Filmen zählen Onir ist I Am, Sanjoy Nag Memories Im März Kaushik Mukherjee ist Bengali Hip-Hop-Film Arschloch, und Aamir Bashir ist Herbst.
In einem sehr starken Jahr für kanadische Kino, wird DIFF präsentieren Denis Villeneuve mit dem Oscar-nominierten Incendies, die düstere Drama Jo Für Jonathan, Ed Gass-Donnelly Small Town Murder Songs, Xavier Dolan ist hinreißend Heartbeats und der schrullige Familiar Ground von Stephane Lafleur. Kanadischen Dokumentarfilme gehören Barry Stevens Staatsanwalt, einen faszinierenden Blick auf den Internationalen Strafgerichtshof und Shannon Walsh St. Henri, den 26. August.
Deutschland ist auch bei DIFF 2011 mit Tom Tykwers Drei, Pia Marais 'At Ellens Alter gut vertreten, Ulrich Kohler Schlafkrankheit und die atemberaubenden Dokumentarfilm El Bulli - Kochen In Progress von Gereon Wetzel.
Lokale Geschichten in den beeindruckenden Dokumentarfilm Line-Up gehören Weltpremieren wie Ryley Grunewald The Dawn of a New Day, wo Heilung als mehr als Haut tief, Mickey Dube ist Sobukwe, A Große Seele zu einem der dieses Land einflussreichsten gezeigt wird, aber unsung , Helden, die Keith Jones / Deon Maas Musikrevolution Zusammenarbeit Punk In Afrika und dem Dara Kell / Chris Nizza Zusammenarbeit Sehr geehrte Mandela über Innovationsführerschaft Schwellenländer in informellen Siedlungen. Nicht zu verpassen, wird DIFF Gegenwart der afrikanischen Premiere von Mama Afrika, dem inspirierenden Film über Miriam Makeba.
Mit dem COP-Konferenz zum Klimawandel findet in Durban im Laufe des Jahres ist eine außergewöhnliche Auswahl an conscientising Umwelt Filmen im diesjährigen Eco-Linse Fokus enthalten. Es wird erhitzt irischen Dorf Widerstand im Rohr Shell; Blut in den Mobile zeigt, wie erschreckend Bergbau Bedingungen in der Demokratischen Republik Kongo zu produzieren Material für unsere Handys und frisch aus Cannes, macht die Big Fix Korruption und Vertuschung rund um den Golf von Mexiko Öl verschütten. Countdown to Zero (von Lucy Walker, dessen Waste Land gewann große Auszeichnungen im Jahr 2010) ist über Atomwaffen und Herausforderungen für die Abrüstung, während Into Eternity deckt Atommülldeponie. Eco-Pirate-the Story of Paul Watson ist über dieses legendäre Verteidiger unserer Ozeane und ihre Lebewesen (Paul Watson wird das Festival zu besuchen).
Die Nieten Sing Your Song ist die Geschichte von Harry Belafonte von seiner Musik-und Filmkarriere, um seine Verwicklung in Bürgerrechts-und Anti-Apartheid-Bewegung. Ein besonderes Highlight wird Leonard Retel-Helmrich ist Tracking von einer indonesischen Familie in Position unter den Sternen. Dieser meisterhafte Film gewann höchste Auszeichnungen bei beiden Sundance und IDFA.
Achten Sie auch für König Naki, eine schöne Geschichte von Kampf und Leistung um Pferderennen in den ländlichen Transkei, dem Cape Town Film Der Imam und ich, und die Durban-shot Street Kids United.
Die globale Finanzkrise steht im Mittelpunkt der 2011 Oscar-prämierten Inside Job, während John Pilger ist Beißen The War du nicht siehst ist eine rechtzeitige Untersuchung der Rolle der Medien im Krieg. Andere Dokumentationen abdecken Bollywood, Robert Mugabe, der Black Power Bewegung in Amerika, organische Landwirtschaft, querschnittsgelähmt Musiker in Kinshasa und West Indian Cricket. Pakete von kurzen Dokumentar-und Kurzfilme runden das Angebot ab.
Eröffnung mit einer Outdoor-Screening am Strand am 24. Juli, wird DIFF Gastgeber der Wavescapes Surf Film Festival zum 7. Mal in Folge - eine Sechs-Tage-Explosion von red-hot Wellenbewegungen, surfen Geschichten und bahnbrechende Kinematografie.
Industrie-Workshops
DIFF hat sich zu einem geschätzten Treffpunkt für Filmschaffende und Fachleute, lokal und international, und das Seminar-und Workshop-Programm ist mit führenden Experten bieten Einblicke und die Debatte über eine Reihe von relevanten Fragen besiedelt. Talent Campus Durban ist eine intensive fünftägige Programm Zusammenführung fast 50 afrikanische Filmemacher aus 16 Ländern auf dem Kontinent. Durban FilmMart, www.durbanfilmmart.com eine Partnerschaft mit der Durban Film Office, erleichtert nicht nur die Chancen für afrikanische Projekte für Meetings mit internationalen Finanziers und potenzielle Koproduzenten gewählt, sondern bietet auch ein Seminar-und Master-Klasse für registrierte DFM Delegierten. 2011 markiert das 10. Jahr des DIFF Partnerschaft mit University of AV Division KwaZulu-Natal, die das Workshop-Programm laufen die zum ersten Mal Filmemacher aus gemeinnützigen Organisationen. Es gibt auch eine Reihe von Präsentationen der National Film and Video Foundation.
Besondere Ereignisse laufen konjunktiv mit DIFF gehören eine Ausstellung von Bollywood Gemälde von Ranjit Dahiya, in Zusammenarbeit mit der Alliance Francaise organisiert und Auftritte von Grammy-nominierten Debashish Bhattacharya, ein führender Exponent der chaturangui (Indian Slide-Gitarre). Festival Vorführungen finden bei Nu Metro Cinecentre Suncoast, Ster Kinekor Musgrave, Cinema Nouveau Gateway, das Elizabeth Sneddon Theatre, Ekhaya KwaMashu, The Royal Hotel, Luthuli Museum (Groutville) und anderen Orten stattfinden. Für Film-Exposés, Screening-Termine und Programm auf der 32. Durban International Film Festival besuchen www.cca.ukzn.ac.za. Die Durban International Film Festival wird vom Centre for Creative Arts (University of KwaZulu-Natal) mit Unterstützung durch die National Lottery Vertrieb Trust Fund (Haupt-Geldgeber), National Film and Video Foundation, KwaZulu-Natal Department of Economic Development und Tourismus organisiert, HIVOS, Durban, Deutsche Botschaft in Südafrika, Goethe Institut of South Africa, Industrial Development Corporation und eine Reihe anderer geschätzter Partner.
Direktor Robert Townsend mit ABFF Gründer Jeff Freitag und seiner Frau Nicole Freitag
The American Black Film Festival (ABFF 2011) startete am Mittwochabend mit der Eröffnung Screening von Robert Townsend "The Hive". Die Folie wird von der wahren Geschichte von Vivian Saunders, der mit geringer formaler Bildung, begann eine alternative Schule geklaut namens "The Hive" für angeschlagene junge Männer auf.
Black Gold - Kampf um die Niger Delta wird für den Großen Preis der Jury beim 15. Annual American Black Film Festival, 6. bis 9. Juli 2011 in Miami, Florida zu konkurrieren. Der Film ist für den Besten Film, Beste Regie, Beste Schauspielerin und Bester Screen Play in den Erzählungen Film Competition nominiert. Director, bringt Jeta Amata, um den Bildschirm, eine starke Geschichte von Gier, Mord und Korruption in den flüchtigen ölreichen Niger-Delta-Region.
Billy Zane (Titanic), Mbong Amata (The Amazing Grace), Vivica A. Fox (Kill Bill), Hakeem Kae-Kazim (Hotel Ruanda),: Der Umfang und die Bedeutung der Geschichte hat eine bemerkenswerte Stimmen, darunter auch einige aus Hollywood angezogen Sarah Wayne Callies (Prison Break), Eric Roberts (Dark Knight) und Michael Madsen (Reservoir Dogs). Basierend auf einer wahren Begebenheit, ist Black Gold bereits in die Fußstapfen von Hotel Ruanda für seine soziale und ökologische Aussage über Korruption und die Verletzung der Menschenrechte im Nigerdelta, wie aktuelle Schlagzeilen auf der internationale Nachrichten-Träger: CNN, BBC und Al Jezeera offenbaren.
"Es ist eine Region, in der Gut und Böse durch schattige Regierungsbeamte, gierigen Ölkonzerne und gewalttätige Rebellen kämpfen um die Kontrolle über die knappen Ölreserven, die die Welt laufen wurden verwischt. Jetzt sind die Menschen, die ruhig und Auflösungen, um ihre Beschwerden ", sagt Direktor Amata.
Black Gold ist Jeta Amata ist lang erwartete Nachfolger seines preisgekrönten Feature, The Amazing Grace. Black Gold war in seiner Heimat Nigeria und den USA gedreht, um die Geschichte eines ungewöhnlichen Helden, eine nigerianische Frau, die mutig steht bis zu den Kriegsparteien und Rallyes der Welt zur Kenntnis zu nehmen, indem ihr Leben auf der Linie zu vereinigen erzählen.
Produzenten und Produktionsfirmen für den Film beinhaltet: Jeta Amata und Hosa Okumbo (Wells und Jeta Entertainment; The Amazing Grace), Wilson Ebiye (Rock City Entertainment; Barack Obama: The Power of Change), Dede Mabiaku und Ori Ayonmike (Starkid Inc. ).
"Wir glauben, dass Black Gold wird Licht auf die Zerstörung der Umwelt durch Ölförderung im Niger-Delta verursacht Schuppen und hoffen, dass die multi-nationale Öl-Konzerne und die Regierung, ihre Gesetze.", Sagt Produzent Wilson Ebiye.
Laut Hosa Okunbo, Executive Producer, "Black Gold ist ein leistungsfähiges und rechtzeitige Geschichte, die zwingen die Betroffenen zu Infrastrukturen, die die Lebensbedingungen der indigenen Bevölkerung zu verbessern bauen wird."
Der Film wird Bildschirm DONNERSTAG, 7. JULI at 3pm (mit einer Talk-back) und Freitag 8. Juli um 10.30 Uhr im Colony Theatre in Miami Beach (1040 Lincoln Road, Miami Beach, Fl). Tickets können an der Abendkasse oder telefonisch unter (305) 674-1040 ab 6. Juli 2011 erworben werden.
Die diesjährige American Black Film Festival läuft 6 Juli-9. Juli. Es gibt ziemlich viel Wirbel um viele der Filme, darunter der Film "David is Dying". Zuckerrohr wird überprüft ein paar der Filme (halten Sie Ausschau nach ihnen während des Festivals in der Zwischenzeit, hier ist das Line-Up:. Opening Night Film Im Bienenstock, World Premiere
Narrative Funktionen Wettbewerb BLACK GOLD, World Premiere DAVID liegt im Sterben, Welt-Premiere Dysfunktionaler FRIENDS, World Premiere DER LETZTE MANN, World Premiere Die getesteten
Documentary Competition BROWN BABIES, World Premiere Mehr als Überwinder, World Premiere Sohle eines HUSTLA, World Premiere DIE SCROLL, World Premiere
HBO Kurzfilmwettbewerb Figur, World Premiere Für Durchfluss, Weltpremiere SEITE 36, World Premiere SALVATION ROAD, World Premiere THE TURTLE & Die Nachtigall, Weltpremiere
Out of Competition BREATHE, World Premiere Vaterland, Weltpremiere Shanghai-Hotel, World Premiere DIE ERFAHRUNG, World Premiere
Der Zuckerrohr-Familie ist überall in diesem Film von ghanaischen Rapper Blitz der Botschafter. Die Geschichte ist gut, der Film schön und die Musik ist so wie wir es zeitgenössische Hip-Hop und Afro-Rhythmen, dass die härteste Person bewegen ihre Körper machen wollen. Dieser Kurzfilm ist alles. Sehen Sie es und sagen Sie uns was Sie denken.
